archivio eventi

giovedì 29 maggio 2008
Sala eventi

Parade: il musical e l’intolleranza

Conferenza-spettacolo di presentazione al pubblico del musical Parade
a cura della Bernstein School of Musical Theater

a cura di

martedì 20 maggio 2008
Sala eventi

San Vitale: ma quanti musei abbiamo!

progetto di valorizzazione e conoscenza dei Musei del Quartiere
a cura del Quartiere S. Vitale

a seguire

Visita guidata alle collezioni del Museo

L'ingresso agli eventi è consentito fino ad esaurimento dei posti disponibili.
Alla visita guidata sono ammessi fino a 30 partecipanti
E' consigliata la prenotazione, telefonando al n. 051-2757711, inviando un fax al n. 051-2757728 o una mail a museomusica@comune.bologna.it
Si prega, prima di accedere all'Area eventi, di ritirare il biglietto gratuito presso la biglietteria del Museo.

venerdì 4 aprile 2008
Sala eventi

Il mare si è fermato

presentazione del cortometraggio di Alessandro Capitani
al Museo della musica

a cura di

Venerdì 4 aprile a partire dalle ore 18.00, Andrea Kerkoc presenta al Museo della musica il cortometraggio Il mare si è fermato, per la regia di Alessandro Capitani e musiche di Ludovico Einaudi: un'occasione per conoscere da vicino la protagonista e il regista del film.
Donatella Finocchiaro, brava come solo le interpreti autentiche sanno essere, è una delle attrici più intense e impegnate del nostro cinema, paragonata da alcuni ad una giovane Anna Magnani.
Alessandro Capitani, regista dal talento indiscusso, racconterà questo suo cortometraggio, un progetto a cui hanno lavorato gli studenti del Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma.
Andrea Kerkoc, fondatore di Avocado Pictures, parlerà della sua esperienza in questo settore e della realizzazione del cortometraggio.
Il Museo Internazionale della Musica è la degna location per la presentazione di questa pellicola che si avvale delle musiche del grande compositore Ludovico Einaudi.
Sinossi>
Una donna nel salvare un giovane da un incidente automobilistico rivive un dramma vissuto pochi anni prima: un incidente simile per dinamiche e circostanze dove aveva perduto la persona amata. Il giovane, vivo per miracolo, verrà in qualche modo "rapito", curato e rappresenterà per la donna l’assurdo tentativo di colmare un vuoto, di mettere qualcuno al posto di un altro, di sostituire il fantasma del marito con il corpo di un perfetto sconosciuto.

venerdì 4 aprile

ore 18.00

Il mare si è fermato

di Alessandro Capitani
>presentazione del cortometraggio
>incontro con l'attrice protagonista Donatella Finocchiaro, il regista Alessandro Capitani e il produttore Andrea Kerkoc.

a seguire

Cocktail (RSVP)

L'ingresso agli eventi è consentito fino ad esaurimento dei posti disponibili.
Si prega, prima di accedere all'Area eventi, di ritirare il biglietto gratuito presso la biglietteria del Museo.

Info>
greenpress@hotmail.it

15-18 aprile 2008
Sala eventi

Voci dall'aldilà 4

una rassegna di film, un “viaggio nella memoria“
su compositori scomparsi che continuano a rimanere tra noi...

in collaborazione con

Inaugurata nel 2004 e giunta alla quarta edizione, anche quest'anno si rinnova l'appuntamento con Voci dall'Aldilà, promossa per il terzo anno consecutivo dal Museo della musica, in collaborazione con Angelica: la rassegna tornerà al pubblico bolognese quest'anno con quattro appuntamenti, dal 15 al 18 aprile, sempre a ingresso libero. La rassegna, curata da Walter Rovere, prende il nome da un volume del 1968 Konstantin Raudive, il più celebre studioso di emissioni audioelettromagnetiche di origine sconosciuta, che Raudive ha analizzato e classificato come voci provenienti da persone scomparse.
In maniera analoga ai processi psicologici inconsci di proiezione e condensazione che tanta parte hanno nell'interpretazione delle cosiddette EVP (Electronic Voice Phenomena - fenomeni vocali elettronici), la rassegna Voci dall'Aldilà accosta "voci" di compositori scomparsi provenienti da ambiti e metologie musicali diverse; "visioni interiori" che in maniera più o meno evidente, sopra o sotto la soglia della coscienza, continuano a dialogare con il presente, e che la distanza temporale ci permette di far "incontrare idealmente" in modi in cui forse gli (o ci) erano preclusi quand'erano in vita, valutando meglio differenze o inaspettate connessioni sfuggite o sottovalutate in prima istanza.
Presentando materiali dagli archivi Rai e Qoob e nel caso dei titoli stranieri documentari in anteprima italiana appositamente sottotitolati per l'occasione, l'edizione 2008 della rassegna prende in esame Olivier Messiaen, Fela Kuti, Cathy Berberian e Karlheinz Stochausen, tre compositori e una interprete che hanno ciascuno a suo modo segnato la musica del Novecento.
Particolarmente voluti per questa edizione, oltre al doveroso omaggio al centenario della nascita di Messiaen (che quest'anno verrà celebrato con importanti iniziative, della durata di mesi, a Parigi e Londra), il "Saluto" a Stockhausen che concluderà la rassegna, compositore a cui Angelica aveva dedicato una "Settimana Stockhausen" per i teatri di Bologna, Modena e Reggio Emilia nel 2004 e poi commissionato in collaborazione col festival romano Dissonanze, la prima mondiale della composizione Cosmic Pulses, presentata nel maggio 2007, sei mesi prima dell'improvvisa scomparsa avvenuta il 5 dicembre dello scorso anno.

martedì 15 aprile

ore 21.00

Olivier Messiaen

La liturgie de Cristal di Olivier Mille
(Francia 2007, v.o. con sott. it.) – prima italiana
Dai canti degli uccelli alle corrispondenze sinestesiche tra suoni e colori, dalla metrica Greca antica alle strutture ritmiche dell’India antica, dalle sonorità del gamelan alle onde martenot, dalla musica sacra per organo fino alla prefigurazione del serialismo integrale, Olivier Messiaen ha saputo assorbire e riformulare le fonti e le ispirazioni più diverse, facendolo eleggere a maestro da tutta una generazione di compositori successiva, da Boulez e Stockhausen a Takemitsu a Luc Ferrari, la cui intervista televisiva del 1965 rappresenta la prima delle testimonianze documentarie raccolte in questo film, che segue il compositore fino all’87, ultimo anno dei suoi leggendari corsi tenuti ad Avignone. .

mercoledì 16 aprile

ore 21.00

Fela Kuti

Music is the Weapon di Stéphane Tchal-Gadjeff & Jean Jacques Flori
(Francia 1982, v.o. con sott. it.)
Dalla fine degli anni 60, dopo aver studiato jazz a Londra e conosciuto il funk di James Brown e l’attivismo politico del black power movement in America, Fela Kuti ha rivoluzionato la musica del suo continente con un afrobeat elettrico di assoluta originalità. Mentre gli incendiari testi contro il colonialismo straniero e la corruzione dei governi locali lo resero costante oggetto di persecuzione da parte delle milizie del suo paese, i suoi dischi e concerti hanno continuato a venir acclamati in Europa e negli Stati Uniti fino alla scomparsa nel 97, guadagnandogli collaborazioni con Roy Ayers, Ginger Baker, Lester Bowie e Bill Laswell, e l’ammirazione di musicisti come Brian Eno, David Byrne, Robert Wyatt, Paul McCartney, Red Hot Chili Peppers, Fugazi, Master at Work e Damon Albarn tra gli altri.

giovedì 17 aprile

ore 21.00

Cathy Berberian

C’è musica e musica: Mille e una voce di Luciano Berio
(Italia 1972) – per gentile concessione di Teche Rai
Considerata “la Callas dell’avanguardia”, Cathy Berberian è stata una delle figure di interprete che hanno influenzato il corso della musica stessa, suggerendo con la propria personalità e abilità interpretativa nuove possibilità agli stessi compositori che scrissero per lei (da Berio a Bussotti a Cage a Henze) e impegnandosi nei propri recital (il suo concerto “Da Monteverdi ai Beatles”, nei primi anni settanta, fu in questo senso una vera rivoluzione musicale), a far cadere le barriere tra musica colta e popolare. La puntata della serie “C’è musica e musica” curata personalmente da Luciano Berio, oltre a molte esecuzioni della cantante raccoglie dichiarazioni di compositori come Bussotti, Boulez, Donatoni, Carter e Copland sui nuovi orizzonti della scrittura vocale che si venivano delineando in quegli anni.

venerdì 18 aprile

ore 21.00

Saluto a Karlheinz Stockhausen

con estratti da>Tobor Experiment: Techstuff – intervista a Stockhausen (Italia 2007) per gentile concessione di Qoob; Eldorado/Preljiocaj, di Olivier Assayas (Francia 2007) – prima italiana; Stockhausen et les Grottes de Jeïta, di Anne-Marie Deshayes (Francia 1969); LICHT – Das Welttheater des Karlheinz Stockhausen: Saturday, produzione WDR (Germania 1984) – prima italiana; LICHT – The World Theatre of Karlheinz Stockhausen: Friday, produzione WDR (Germania 1996) – prima italiana
Tra i più radicali esponenti della musica “puntuale” post-seriale, Stockhausen si è imposto dalla prima metà degli anni 50 per le sue pionieristiche ricerche nel campo dell’elaborazione elettroacustica, che abolendo la distinzione tra musica elettronica e concreta e dedicando un’attenzione senza precedenti alla spazializzazione del suono avranno un influenza diretta su gruppi rock come Beatles, Pink Floyd, Can e Grateful Dead, fino alla “intelligent techno” degli anni 90 con nomi come Aphex Twin, mentre le sue esperienze degli anni 60 nel campo apparentemente opposto della “musica intuitiva” verranno riprese da esponenti dell’avanguardia jazz come Braxton e Zorn.
L’ultima intervista, realizzata da Qoob a Colonia l’8 agosto 2007 e nella quale il Maestro illustra Cosmic Pulses, composizione commissionatagli da Angelica e Dissonanze per il maggio precedente, sarà accompagnata da estratti dei concerti nelle grotte di Jeita nel Libano nel 1969, delle prime mondiali delle opere Saturday e Friday from Licht a Milano e a Lipsia nell’84 e ’96, e del documentario realizzato dal regista Olivier Assayas sul balletto Eldorado creato dal coreografo Angelin Preljocaj su musica donata dal compositore.

L'ingresso agli eventi è consentito fino ad esaurimento dei posti disponibili.
Si prega, prima di accedere all'Area eventi, di ritirare il biglietto gratuito presso la biglietteria del Museo.

Il ciclo Voci dall'aldilà 4
è realizzato grazie al contributo della
Fondazione Cassa di Risparmio in Bologna

sabato 26 gennaio 2008
apertura straordinaria

Art White Night

La notte cambia colore
a cura di Artefiera - Artfirst

in collaborazione con